디자인마당

미국에서 가장 인기 있는 스마트폰 애플리케이션 : 페이스북,구글 맵스,판도라,날씨

() — Mon, 28 Jun 2010 12:07:59 +0900

미국인들에게 가장 인기 있는 스마트폰 애플리케이션은 무엇일까?

미국 리서치업체인 닐슨 와이어(http://blog.nielsen.com/nielsenwire)가 최근 미국의 휴대폰 사용자 4200명을 대상으로 지난 30일 동안 다운로드 받은 애플리케이션의 장르와 선호도 등을 조사한 결과 페이스북,구글 맵스,판도라, 날씨 채널 등이 가장 대중적인 인기를 끌고 있는 것으로 나타났다.

이번 조사 결과 작년 4분기 현재 스마트폰 보유자는 전년 말 14%보다 10% 가까이 증가한 21%로 나타났다. 또 최근 30일 동안 휴대폰으로 앱을 다운로드받은 사람은 14%에 달했다.

스마트폰 사용자들은 평균 22개의 애플리케이션을 다운로드받아 설치하고 있으며 일반 휴대폰(피쳐폰) 사용자들도 평균 10개의 애플리케이션을 설치하고 있는 것으로 나타났다.

스마트폰 사용자들이 다운로드받은 애플리케이션의 장르를 살펴보면 게임(65%),음악(46%),소셜 네트워킹(54%),뉴스/날씨(56%),지도/검색/내비게이션(55%),엔터테인먼트/음식(38%),뱅킹/재무(31%),스포츠(30%) 등으로 조사됐다.

스마트폰 사용자들의 운영체제(OS)별 평균 애플리케이션 설치수를 보면 아이폰이 37개로 가장 많았고,안드로이드(22개), 팜(14개),윈도모바일(13개),블랙베리(10개)등으로 조사됐다.

OS별로 대중적인 인기 애플리케이션을 조사한 결과 아이폰 사용자들은 페이스북,아이튠즈,구글맵스,날씨 채널,판도라 등 순으로 인기가 많았고, 안도로이드폰 사용자들은 구글 맵스,페이스북,날씨 채널,판도라 순으로 나타났다. 블랙베리 사용자들은 페이스북,구글맵스,날씨 채널,ESPN,판도라 순이었다. 블랙베리 사용자들이 스포츠 채널인 ESPN을 좋아하는 것도 다소 의외로 받아들여진다,

전반적으로 소셜 네트워킹 서비스인 페이스북의 인기가 운영체제와 상관없이 높았으며 날씨 채널도 의외로 인기가 좋았다. 또 미국에서만 서비스되고 있는 온라인 음악 서비스인 '판도라'가 인기를 끌고 있는 것도 주목할만한 점이다.

http://media.daum.net/digital/view.html?cateid=1008&newsid=20100602131114915&p=etimesi

다윗도 예상하지 못한 대륙/국가별 인간의 진화 모습

() — Mon, 28 Jun 2010 12:02:32 +0900

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노상준 개인전 '이동유원지 Giant Funfair' 6.30-7.28

() — Mon, 28 Jun 2010 11:52:19 +0900

전시제목
국문제목 – 이동유원지
영문제목 – Giant Funfair

전시작가
노상준

전시일정
2010년 6월 30일(수) - 7월 28일(수)

오프닝리셉션
2010년 6월 30일(수) 오후5시

시간
화 - 일 오전 11시-오후7시 (매주 월요일 휴관)

전시장소
갤러리팩토리(서울시 종로구 창성동 127-3)

전시문의
갤러리팩토리
02 733 4883
galleryfactory@gmail.com
www.factory483.org

전시개요
갤러리팩토리의 이번 전시는 작가 노상준의 개인전 '이동유원지 Giant Funfair'으로 진행된다.
대도시 내 개인의 고립을 주제로 구성될 첫 개인전 '이동유원지 giant funfair'은 앞서 6월 20일에 중앙미술대전에서 전시될 설치작업 ‘never escape’와 연결되는 전시로서 일종의 네러티브 형식을 띄게 될 것이다.

‘never escape’작업은 작가의 예전작업들 중 실내의 카펫을 외부로 펼쳤던 사진작업 flying carpet, 병을 통해 실내의 풍경들을 드로잉 했던 fish bowl, 시끄러운 술집 내의 공간과 조용한 화장실 공간을 뒤바꾼 영상작업 the pub 등 “inside-out, outside-in” 작업 시리즈의 연장으로서 뒤바뀐 공간에서의 낯설어지는 풍경을 통해 상대적으로 느껴지는 외로움과 소외감을 보여준다.
‘이동유원지’ 작업 시리즈는 일상에서 소홀이 다뤄지거나 버려지는 생활의 재료를 차용하여 주변의 사회현상들이나 구조, 상황들을 조감도적인 시점으로 재조합 하는 작업이다. 작가의 기억 속에 맴도는 단편적인 이미지들과 도시 내에서 보여지는 일상적인 생활 패턴, 풍경들을 모아 오버랩 시키면서 여러 가지 에피소드가 담긴 각각의 이야기들을 만들어낸다. 기존의 카드보드를 이용한 오브제작업의 연장선상에 있으면서도 회화적 요소가 더욱 가미된 오브제, 조소작업으로 구성된다.

"대도시 내 개인의 고립"이라는 다소 무거운 주제를 작가 특유의 재기 발랄함과 유머를 통해 은유적으로 제시함으로써 관객들에게 좀 더 편하게 다가갈 수 있는 전시가 될 것을 기대한다. 또, 작가의 "오타쿠"적 감성이 짙게 배어있는 오브제 작업들은 보는 이에게 묘한 즐거움과 동시에 슬픔 등의 다양한 감정을 환기시켜, 미술이 지닌 본질 중 하나인 "인간 삶의 은유적 고찰"과 "다변적인 사유와 감성의 제시"를 보여주는 좋은 사례가 될 것이다.

Willy Verginer

() — Mon, 28 Jun 2010 11:45:57 +0900

Check out these woodcarvings crafted by Italian sculptor Willy Verginer. Incredible skill, and phenomenal use of colour.

Via: FormFiftyFive

So Fresh!

() — Mon, 28 Jun 2010 11:44:38 +0900

Check out the works of Sebastien Cuypers, a resident Parisian with a talented hand for awesome typography and poster design.

Definitely worth checking out, more of Cuypers’ type design and illustrations can be found at his Behance page.

via LooksLikeGoodDesign

J1 Studio

() — Mon, 28 Jun 2010 11:43:39 +0900

J1 Studio, an experimental furniture design studio from Los Angeles, uses a modular system to create simple, yet unique furniture. More pictures after the jump.

You can see more of their furniture and projects on their website: http://www.j1studio.com/

Stutchbury and Pape

() — Mon, 28 Jun 2010 11:42:43 +0900

I recently had the fortune of sitting in on a lecture held by a friend of a friend, Australian architect Peter Stutchbury.
Beyond beauty, his structures are designed with a tremendous level of environmental sensitivity. He focuses on utilizing the attributes of his plots in such a way that optimal thermal mass can be reached with minimum energy consumption. See more of his work here.

Creative Teabag Coasters

() — Mon, 28 Jun 2010 11:41:02 +0900

This neat way to make art using your teabags was created by Yuree S. Lim and Jleun Yang.

Once you’re done with your teabag, instead of adding to your collection of tea stains on your table, place the bag on the nifty paper coaster and watch it work its magic.

via The Die Line

마케팅의 바이블 '포지셔닝' 이론 창안자 알 리스가 말하는 '1등 되는 마케팅'

() — Mon, 28 Jun 2010 11:38:07 +0900

"두 마리 토끼 잡으시려고요"
다 쫓다가는 다 놓친다 "집중하세요"

'만년 넘버 2'를 위한 紙上특강

"펩시가 코카콜라를 추격한 것처럼 1등 정반대로 하라""CEO여러분 명심하세요, 줄이는 게 이기는 길이란 걸"그는 빨간색 콜벳(Corvette·GM 시보레의 스포츠카)을 몰고 나타났다. 84세의 나이와는 쉽게 어울리지 않는 조합이다.

전설적인 마케팅 전략가인 알 리스(Al Ries)는 이 행위를 통해 기자의 머릿속에 '여든 나이에도 변함없이 쿨(cool)한 마케터'란 인식의 못을 망치로 밀어 넣는 데 성공했다. 그의 말처럼 첫인상을 만들 기회는 한 번밖에 오지 않는 법이다. 따라서 다른 사람에게 깊은 인상을 주고 싶다면, 상대방의 마음속에 돌풍처럼 파고들어야 한다.

마케팅도 마찬가지다. 그의 지론은 이렇다. '마케팅은 제품의 싸움이 아니다. 인식의 싸움이다. 마케팅 전투는 사람들의 마음속에서 벌어진다. 전체 전투장의 크기는 기껏해야 6인치 너비(뇌의 크기)다.'

바로 이런 생각들이 그가 잭 트라우트(Trout)와 함께 창안한 '포지셔닝(positioning)' 이론의 기초이다. 포지셔닝 이론은 광고와 마케팅을 보는 관점을 혁명적으로 바꾸었다는 평가를 받고 있으며, 같은 이름의 책은 마케팅의 바이블로 꼽힌다. 그는 이 밖에도 〈마케팅 전쟁〉, 〈마케팅 불변의 법칙〉, 〈경영자 vs 마케터〉 등 10여권의 베스트셀러를 썼다. 지금은 딸 로라 리스와 함께 마케팅 전략 컨설팅기업인 '리스 앤 리스(Ries and Ries)'를 경영하고 있다. 삼성전자도 그의 고객 중 하나다.

그의 사무실은 기자가 묵은 호텔에서 10분 거리에 있었다. 우리는 회의실에 마주 앉았다. 우선 "당신이 주장한 여러 법칙 중 딱 한 가지만 기억해야 한다면 무엇인가"라는 질문을 던져봤다. 그는 말이 떨어지기가 무섭게 "집중(Focus)"이라고 말했다. "가장 잘 지켜지지 않는 법칙은 무엇인가"라는 질문에도 그는 역시 "집중"이라고 말했다. 그는 그 예로 우리가 타고 온 시보레 콜벳을 들었다.

"시보레는 현대차처럼 엔트리 레벨(entry level)의 자동차 브랜드입니다. 그런데 시보레는 지금 스포츠카인 콜벳을 팔고 있습니다. 시보레는 저가 자동차, 고가 자동차, 가족용 자동차, 심지어 트럭까지 만들고 있습니다. 자 이제 시보레는 광고에서 무엇을 전달해야 할까요? 벤츠는 광고에 고급스러움을 강조할 수 있습니다. BMW는 운전의 즐거움을, 볼보는 안전성을 강조할 수 있습니다. 하지만 시보레는 어떻습니까? 시보레는 강조할 포인트가 없어졌습니다. 시보레는 무려 15개의 모델을 만들고 있습니다. 만약 시보레가 15개의 모델마다 다른 광고를 내보낸다면 사람들은 무엇을 기억할까요? 아무것도 기억하지 못할 것입니다. 마케팅의 핵심은 초점을 좁히는 것입니다. 모든 것을 쫓으려다가는 어느 하나도 앞설 수 없습니다."

알 리스는 한국에도 많은 팬을 두고 있다. 정태영 현대카드 사장은 그가 정신적 멘토라고 했고, 이장우 이장우브랜드마케팅그룹 회장은 '내 인생을 바꾼 한 권의 책'으로 알 리스의 〈마케팅 전쟁〉을 꼽았다. 이번 출장에 앞서 기자는 여러 CEO에게 "알 리스를 만나는데 궁금한 질문이 없느냐"고 물었고 많은 질문을 받았다. 기자는 그들을 대신해 컨설팅을 받는 기분으로 질문 보따리를 풀어나갔다.

▲ 84세의 열정… 삼성전자도 그를 통한다. 알 리스 회장은 84세의 나이에도 아랑곳없이 2시간 30분 동안 열변을 토했다. 그는 제스처를 많이 썼고, 강조할 대목에선 생수병으로 테이블을 내리치기도 했다.

―새로 브랜드 매니저가 된 사람이 있는데 맡은 상품이 이미 고객 마인드에서 2등으로 고착화된 상품입니다. 어떤 전략을 펴야 할까요?

"굉장히 쉬운 질문이네요. 2등은 무조건 1등의 정반대로 하면 됩니다. 미국에서 펩시는 오랜 시간 동안 허약한 2등 상품으로 취급받았습니다. 하지만 펩시는 코카콜라가 무엇인지에 대해 고민했습니다. 그리고 코카콜라가 굉장히 오래된 브랜드라는 것을 알아냈습니다. 코카콜라는 1886년에 만들어진 브랜드입니다. 무려 124년이나 된 브랜드입니다.

그래서 펩시는 반대로 움직였습니다. 젊은이들을 위한 콜라가 된 것입니다. 당시 펩시의 슬로건이 '새로운 세대의 선택(The Choice of A New Generation)!'이었습니다. 그 결과 펩시는 아주 강력한 2등 브랜드가 되었습니다."

인터뷰를 가졌던 회의실 창문 너머로 아름드리나무들이 서 있었고, 그 사이 사이로 미 남부지방의 따가운 햇살이 반짝였다. 적정 온도를 넘어가면 자동 작동되는 에어컨 소리는 그 나른한 분위기에 불협화음을 냈다. '마케팅계의 요다(영화 스타워즈에 등장하는 현자)'는 생수병으로 테이블을 탁탁 내려치면서 말을 이었다.

"2등 브랜드가 해야 할 일은 1등 브랜드가 무엇을 대표하고 있는지 알아내어 그 정반대가 되는 것입니다. 구강 청정제 시장에서 리스터린(Listerine)은 큰 차이로 1등을 유지하고 있습니다. 그런데 리스터린은 맛이 아주 나쁩니다. 그들의 광고는 '맛이 아주 나쁘기 때문에 모든 박테리아를 죽일 수 있다'였습니다. 그래서 P&G는 스코프(Scope)라는, 맛이 좋은 구강 청정제를 시장에 내놓았습니다. 그리고는 강력한 2등 브랜드가 되었습니다."

―만약 제가 2등 브랜드의 CEO라면 큰 비용을 들여서 대규모 광고 캠페인을 하는 것이 좋은 방법입니까?

"만약 1등 브랜드의 정반대에 있다는 것을 잘 전달할 수 있다면, 좋은 방법입니다. P&G가 맛이 좋은 구강 청정제를 내놓은 것처럼 말입니다."

배석한 로라 리스는 "그러나 1등의 정반대에 있다는 것을 전달하지 못한다면 돈만 낭비하고 말 것"이라고 강조했다. "1등 브랜드의 장점은 다른 브랜드에 비해 훨씬 여유롭게 더 많은 돈을 쓸 수 있다는 것이니까요. 2등 브랜드가 단지 우리도 시장에 있다는 것을 알리기 위해 큰 캠페인을 하는 것은 좋은 방법이 아닙니다."

▲ 알 리스(왼쪽)와 그의 딸이자‘동업자’인 로라 리스.

■2등이 살 길은 무조건 1등과 반대로 하는 것

아버지가 부연설명했다. "소비자들은 자주 2등 브랜드의 광고를 1등 브랜드가 하는 광고로 착각한다는 연구 결과가 있습니다. 따라서 1등 브랜드와 충분히 다르지 않다면 소비자들에게 2등 브랜드의 메시지가 효과적으로 전달될 수 없습니다. 예를 들어 요즘 잡지에 고급 시계 광고가 많은데, 사람들에게 어떤 것이 기억에 남느냐고 묻는다면 그냥 롤렉스(Rolex) 광고라고 대답할 것입니다."

―시장 조사가 별로 소용이 없다고 주장하시는데, 이유는?

"미래를 예측하는 데 별로 쓸모가 없기 때문입니다. 대부분의 소비자는 제품이나 서비스가 실제로 시장에 나오기 전까지는 무엇을 사야 할지 모릅니다. 소비자들은 또한 모르는 것보다 아는 것을 좋아합니다. 따라서 소비자 조사는 회사를 잘못된 방향으로 이끌 수 있습니다. 디트리히 마테시츠 사장이 스포츠 드링크인 레드 불(Red Bull)을 출시할 때 시장 조사 회사에 신제품 개념을 테스트해보게 했습니다. 시장 조사 회사는 '사람들이 맛도, 로고도, 브랜드 네임도 신뢰하지 않는다'고 보고했습니다. 마테시츠 사장은 낙담했지만, 그래도 굴하지 않고 제품을 출시했습니다. 지금 레드불은 전 세계에서 연간 43억달러의 매출을 올리고 있습니다."

―열심히 일한다고 해서 돈을 많이 벌 수는 없다고 하셨습니다. 그렇다면 현명하게 사업하는 방법은 무엇입니까?

"오늘날 전 세계 수많은 기업의 경영자들은 돈을 벌기 위해 가장 중요한 것이 '열심히 일하는 것'이라고 생각합니다. 물론 열심히 일하는 것은 도움이 됩니다. 하지만 한 가지 전제가 있습니다. 전략이 제대로 서 있어야 한다는 것입니다. 그렇지 않으면 열심히 일하는 것이 오히려 역효과를 냅니다. 중요한 것은 단순히 더 좋은 제품, 더 좋은 서비스는 약발이 듣지 않는다는 것입니다. 생각을 달리해야 부자가 될 수 있습니다."

■줄이는 것이 이기는 길

알 리스가 가장 싫어하는 단어가 있다면 '확장(extension)'일 것이다. 그가 그토록 강조하는 집중(focus)과 반대되기 때문이다. 그는 책에 이렇게 썼다. '많을수록 적어지고, 적을수록 많아진다. 그러나 기업들은 반대로 한다. 사업을 확장해야 한다는 강박 관념은 전염성이 강한 질병과 같다.'

그는 그 예로 A1 스테이크 소스를 든다. A1의 경영진은 한때 이런 생각을 했다. '우리는 스테이크 부문에서 압도적인 시장 점유율을 차지하고 있는 훌륭한 A1 소스를 만들고 있다. 그러나 현대인들의 입맛이 점차 쇠고기에서 닭고기로 옮겨가고 있으니 우리는 이제 닭고기 관련 제품을 출시할 때가 됐다. A1을 그대로 사용하는 것보다 더 나은 이름은 없다. 그래야 사람들이 그 닭고기 소스가 A1이라는 훌륭한 스테이크 소스 업체가 만든 것임을 알 수 있을 것이다.'

그러나 알 리스는 바로 이런 생각이야말로 실패의 지름길이라고 강조한다. 왜냐하면 A1은 브랜드명이 아니라 스테이크소스 그 자체가 됐기 때문이다. 식사를 하다가 "A1 좀 건네주겠어요?" 하고 묻는데 "어떤 A1 말인가요?" 하고 묻는 사람은 아무도 없다. 결국 광고 예산만 1800만달러를 들였는데도 A1 닭고기 소스의 출시는 참담한 실패로 끝났다.

그는 비슷한 이유로 현대차의 제네시스도 강력 비판한다. 그 논지는 두 가지다. 첫째, 저가차의 대명사인 현대차가 고급 승용차를 내놓은 것 자체가 잘못됐다. 소비자의 마음은 비둘기장과 같다. 비둘기장 구멍 하나에 비둘기 두 마리가 들어갈 수는 없다. 둘째, 굳이 고급차를 내놓으려면 도요타의 렉서스처럼 브랜드를 완전히 분리했어야 한다(도요타는 10마일 거리 안에서는 도요타 딜러와 렉서스 딜러가 겹치지 않게 할 정도로 브랜드 분리에 신경 썼다).

그러나 어쨌든 제네시스는 미국 시장에서 호평을 받고 있지 않은가? 이런 의문에 알 리스는 이렇게 대답했다.

"뭐, 비교적 잘했다고도 할 수 있겠죠. 하지만 렉서스와 비교하면 그렇지 않습니다. 지금은 성공을 거둔 것처럼 보이지만, 제네시스가 미국에서 최고의 고급차가 될 수 있을까요? 절대 그렇지 않습니다. 소비자는 이렇게 말할 것입니다. '아니, 무슨 현대차가 4만달러씩이나 해요?' 그래서 제네시스는 언제나 마이너가 될 것입니다. 왜 현대는 독립된 브랜드를 만들어서 렉서스에 대항하지 않을까요? 현대 제네시스(현대 브랜드를 유지한 제네시스)로는 절대로 성공할 수 없습니다."

그는 몇 해 전 현대차로부터 "같이 일할 용의가 있느냐"는 전화를 받았다고 전했다. "물론 용의가 있다고 대답했죠. 그들은 제게 새로운 모델을 내놓으려고 한다고 얘기했습니다. 지금에 와서 보니 제네시스였던 것 같습니다. 그래서 저는 별개의 브랜드를 론칭하라고 얘기해 주었습니다. 아마 그래서 저에게 다시 전화가 오지 않은 것 같군요.(웃음)"

이에 대해 현대차 관계자는 "렉서스처럼 별도 브랜드를 만드는 방안도 검토했지만 고급 차종이 제네시스 하나뿐이라 독자 브랜드로서의 라인업이 충분하지 않은데다, 현대차의 판매망이 190여개국에 있는 상황에서 새로운 브랜드를 만들고 별도의 마케팅을 하는 비용이 너무 컸기 때문에 포기했다"고 말했다.

■시장이 클수록 좁은 데 집중하라

확장에 반대한다는 점에서 알 리스는 전혀 양보가 없다. 원리주의자에 가깝다. 그래서 그의 생각은 늘 논란의 대상이다. 이번 출장에 앞서 기자가 한국의 여러 CEO에게 "알 리스에게 어떤 질문을 하면 좋겠는가"라고 했더니 역시 상당수의 질문이 확장과 관련된 것이었다. 예를 들어 "집중이 중요한 건 알지만, 예외는 없는가? 집중의 반대인 확장을 해도 좋을 때는 없느냐"는 것이었다.

이런 이야기를 전하자 로라 리스는 눈을 반짝이며 "맞아요. 거의 모두 같은 질문을 합니다. 언제 어떻게 확장을 할 수 있는지 묻지요"라고 맞장구쳤다. 기자는 한국 CEO들의 궁금증을 풀어주기 위해 집중과 확장의 문제를 계속 파고들었다.

―한국에서는 재벌의 수많은 계열사가 같은 이름을 공유합니다. 이것은 당신의 주장에 반대되는 것입니다. 하지만 지금까지 한국의 재벌은 성공을 거두었습니다.

"과테말라나 엘살바도르 같은 작은 나라에 가보면 거의 모든 사업 영역에서 비즈니스를 하는 회사들이 많습니다. 하지만 이런 경우는 예외에 해당합니다. 작은 나라이다 보니 경쟁이 없기 때문입니다. 한국의 재벌도 마찬가지입니다. 비교적 작은 시장에 있기 때문에 재벌 경영이 가능한 것입니다. 대체적으로 시장이 작으면 작을수록 회사는 여러 분야로 확장할 수 있습니다. 하지만 시장이 크면 클수록 회사는 오히려 좁은 영역에 집중해야 합니다. 경쟁이 훨씬 치열하기 때문입니다. 재벌 계열사가 같은 이름을 쓰는 것은 경쟁이 적고 규모가 작은 시장에서는 이점이 될 수 있지만, 세계시장에는 엄청난 경쟁이 있습니다. 한국 재벌들이 세계 시장에서 예전과 같은 전략을 사용한다면 위험한 일이 될 것입니다."

알 리스는 10년 전부터 "현대전자·현대중공업·현대차처럼 한 이름으로 반도체에서 선박까지 만드는 브랜드를 누가 신뢰하겠는가"라면서 재벌의 브랜드 확장을 비판해 왔다. 하지만 그가 말하는 '원 브랜드 원 콘셉트(one brand, one concept)' 개념을 실천하기에 한국 시장은 너무 작았고, 사업 영역에 대한 전문성보다는 규모가 주는 신뢰감이 중요한 단계였다. 그러나 한국 기업의 글로벌화가 본격 진행되는 지금은 그의 말에 좀 더 귀를 기울여야 할지 모른다. 홍성태 한양대 교수는 "예를 들어 외국에서 삼성 하면 모두들 TV나 휴대폰을 생각하는데, 이것은 삼성 이름의 다른 계열사가 해외 영업을 하는데 오히려 발목을 잡을 수도 있다"고 말했다.

■소셜 미디어와 통(通)하려면

―요즘 세상의 화두는 모바일(무선인터넷)과 소셜 미디어입니다. 이를 마케터들이 어떻게 활용해야 합니까?

"소셜 미디어가 소셜 미디어라고 불리는 데는 이유가 있습니다. 바로 사람들이 서로 사귀기(socialize) 위해 이것을 사용하기 때문입니다. 사람들은 페이스북이나 트위터를, 구매하려고 하는 상품을 검색하기 위해 사용하는 것이 아닙니다. 물론 어느 정도 쓸모가 있을 수 있습니다만, 그렇게 큰 도움이 되지는 않습니다.

자동차를 산다고 가정해 보십시오. 소셜 미디어에서는 단지 차를 살 것이라는 의사 표현만 사람들끼리 교환할 뿐 정작 차를 사려고 하는 사람은 다른 사이트에 들어가서 그 차에 대한 리뷰를 읽을 것입니다. 결국 마케터들에게 어느 정도 쓸모가 있을 수 있겠지만, 이런 새로운 미디어가 메이저 미디어가 되기는 어려워 보입니다. 그들에게 메이저란 TV나 신문, 웹사이트입니다."

로라 리스가 부연 설명을 했다. "소셜 미디어는 이미 잘 알려진 브랜드가 어느 정도 사람들의 입에 오르내릴 수 있게 해줄지는 몰라도, 소셜 미디어를 이용하기 전에 브랜드가 이미 제대로 구축되어 있지 않으면 아무 도움이 되지 않을 것입니다."

(알 리스) "아주 좋은 점을 지적해 준 것 같습니다. 예를 들어 누군가가 트위터에 '차를 타려고 하는데 어떤 차가 좋은 것 같아?'라고 올리면 누군가가 'BMW는 어때, BMW는 운전하는 게 아주 재미있어'라고 댓글을 달 것입니다. 그런데 운전하는 게 재미있다는 이 말은 물론 BMW의 '최고의 드라이빙 머신(Ultimate Driving Machine)' 마케팅의 결과물입니다. 소셜 미디어에서 퍼지는 입소문은 전통적인 미디어에서 이미 구축되어 있는 브랜드의 포지션을 강화하는 것입니다."

그러나 알 리스 부녀와 달리 모바일과 소셜 미디어의 가능성을 크게 보는 전문가도 적지 않다. 조나산 슈뢰더(Schroeder) 영국 엑스터대 교수는 FT와의 인터뷰에서 "요즘 소비자들은 브랜드의 공동 창조(brand co-creation) 작업에 참여한다"고 말했다. 이제 소비자들은 기업하고만 커뮤니케이션하는 게 아니라 점점 서로 서로와 커뮤니케이션하고 있고, 이 과정에서 공유되는 스토리들이 브랜드를 형성한다는 것이다.

―그래도 소셜 미디어를 이용해 마케팅을 할 경우 팁을 주신다면?

"저희는 기업이 상품을 설명하는 표현을 바꿀 것을 조언해 왔습니다. 지금 코카콜라의 테마는 '오픈 해피니스(Open Happiness)' 입니다. 그러나 제가 장담하건대 그 누구도 소셜 미디어에서 그런 표현을 사용하지 않을 것입니다. 'BMW를 사, BMW는 운전하는 게 재미있어!'라는 말들은 할 것입니다. 하지만 '콜라를 마셔, 너의 행복을 열어줄 거야!' 이런 말을 누가 소셜 미디어에서 하겠습니까? 따라서 저희가 조언하는 것은 회사들이 소셜 미디어에서 사용할 만한 슬로건을 만들라는 것입니다. '운전이 재미있다'처럼 반복되어 사용될 수 있는 슬로건을 사용해야 합니다."

마지막 질문으로 내놓는 책마다 베스트셀러가 된 비결을 물었다. 그의 대답은 또 "집중(focus)"이었다.

"성공적인 경영서는 아주 구체적인 것에 대해 씁니다. 말콤 글래드웰을 보십시오. 아주 좁은 주제를 가지고서도 300페이지 넘게 쓰죠. 독자들은 그런 책을 원합니다."

인터뷰 시간이 2시간 30분을 넘어가고 있었다. 그는 성의껏 답변해 줬지만, 노구에 지친 기색을 숨길 수 없었다. 악수를 하고 방을 나서려 할 때 그가 조그만 종이박스 하나를 기자에게 건넸다. 플라스틱으로 만든 뇌(腦) 모형이 들어 있었다. 좌뇌 쪽엔 언어적·논리적·분석적이란 말이, 우뇌 쪽엔 시각적·직관적·통합적이란 말이 쓰여 있었다. 최근에 낸 책 〈경영자 vs 마케터〉를 홍보하기 위해 500개를 만들었다고 한다. 기자는 앞으로 이 뇌 모형을 볼 때마다 알 리스의 이름을 떠올릴 것이다. 그는 이번에도 기자의 머릿속에 못 하나를 박아 넣었다.

◆알 리스는
1946년 한국서 軍복무 마케팅 연구에 한평생

알 리스는 1950년 미국 인디애나주에 있는 드포대학을 졸업하고 GE의 마케팅 부서에서 근무하다가 1963년 뉴욕에 광고 에이전시를 설립했다. GE에서 일하던 잭 트라우트도 이 회사에 합류했다.

1972년부터 그는 잭 트라우트와 공동으로 '포지셔닝' 이론을 개발하고, 〈마케팅 불변의 법칙〉 등 여러 책을 함께 썼다. 잭 트라우트와 동업을 끝낸 뒤 1994년 광고회사 TBWA에서 일하던 딸 로라 리스(39)와 '리스 앤 리스(Ries & Ries)'를 차려 지금 회장으로 있다. 그는 딸과 다섯권의 책을 같이 썼다.

▲ 서울 근교에서 운전병으로 복무하던 시절의 알 리스.

그는 한국과 독특한 인연이 있다. 1946년 미군에 자원 입대한 그는 1년 반의 복무기간 중 1년을 한국에 와서 장군의 운전병으로 지냈다. 자원 입대한 것은 만일 징병이 된다면 2년 복무해야 하는데, 자원하면 1년 반으로 줄어들었기 때문이라고 솔직히 털어놓았다.

"당시 서울은 정말 엉망이었어요. 길은 더럽고 하수시설도 제대로 갖춰지지 않았었죠. 전쟁이 다가오는 듯한 분위기 속에서 저는 '양키 고 홈' 플래카드를 내걸고 시위하는 사람들의 대열에 합류하고 싶었습니다. 집에 돌아가고 싶었거든요. 세계는 한국이 그동안 이루어낸 것에 대해 정말 존경을 표해야 합니다. 3년 전 한국을 방문했는데, 아무것도 알아볼 수 없을 정도로 변해 있었습니다."

그는 요즘도 활발히 해외를 돌아다니며 컨설팅을 하고 강연을 한다. 올해는 중국·인도·터키·폴란드에 갈 계획이라고 했다. 13년 전 아무 연고도 없는 애틀랜타로 이사한 이유도 해외 여행하기 편하기 때문이었다.

"애틀랜타는 세계에서 가장 큰 공항 중 하나가 있고, 눈이 내리지 않아 비행기가 결항하거나 지연되는 경우도 없거든요."

iPad 와 출판

() — Mon, 28 Jun 2010 11:36:34 +0900

iPad 에 대한 관심이 뜨겁습니다. iPad 에서 소프트웨어적으로 두드러진 혁신은 찾아보기 힘들지만, 정보가전 (information appliance) 으로써의 도약은 눈여겨 볼 만 합니다. 기존 데스크탑 컴퓨터는 물리적인 사용자 경험을 책상으로 한정시켰으며, 범용성이 너무 커서 처음 사용하는 사람들 (특히 어르신) 에게는 사용하기 어려운 기기였습니다. 이에 반해 iPad 는 거실의 소파로 사용자 경험을 확장시키고, 최소화된 기능/단순한 인터페이스를 구성해 학습에 대한 부담감을 줄이는 방향을 택하고 있습니다. 이러한 맥락에서, iPad 는 도널드 노만 선생님이 주장하시는 것 처럼 딱 맞는 한 가지 기능과 높은 affordance 를 지니는 정보가전의 방향성을 갖고 있는 듯 보입니다.

그렇다면 iPad 가 지니고자 하는 그 딱 맞는 한 가지 기능은 무엇일까요? 저는 '읽는 것' 이라고 생각하고 있습니다. 지금에 와서 다시 생각해 보면, 왜 우리는 꼭 책상에 앉아서 블로그 글과 신문기사를 읽어야 할까요? 종이책을 읽는 것 처럼 소파에서 읽지 않구요. 책상에서 컴퓨터를 사용하던 경험이 전화하려면 공중전화를 이용했던 15년 쯤 전 처럼 어색하게 느껴질 때가 그리 멀지 않은 미래에 있습니다.

그러나 소파에서 전자기기를 통해 무엇인가를 읽는 경험이 항상 행복하지는 않을 것입니다. 예를 들어, 저는 지금의 iPad 로는 절대 장편 소설책을 읽지 못할 것 같습니다. 이것은 데스크탑 컴퓨터로는 책을 읽지 못하는 (읽는 맛이 나지 않는) 경험과 비슷합니다. 이러한 맥락에서 보았을 때, iPad 가 모든 읽을 것들을 수용하진 못하리라 봅니다. iPad 에 적합한 읽을 것들은 호흡이 너무 길지도 않고 짧지도 않은 것들이 될 텐데, 신문기사나 매거진 정도 한 화면에 들어올 정도의 컨텐츠가 적당할 것입니다.

우리가 이미 많이 쓰고 있는 아이폰의 경우에는 신문기사나 매거진 컨텐츠에 대한 보급이 활발하지 않았습니다. 그것의 근원적인 이유로 광고를 첨부하기 힘든 아이폰의 작은 화면 때문이라 보고 있습니다. 아이폰에 컨텐츠를 보급하기 위해서는 기존 매거진의 레이아웃을 바꿔야 할 뿐만아니라 당장 큰 광고수익도 기대하기 힘듭니다. 그러나 iPad 의 경우에는 이러한 부분에서 좀 더 긍정적입니다. 큰 디스플레이 덕에 종이출판과 비슷하게 중간중간에 광고를 첨부할 수도 있기 때문에 기존 광고 스폰서 방식을 유지할 수 있을 것입니다.

이러한 정기 출판사업의 경우 한 컨텐츠를 기획하고 제작하는데 큰 예산이 들기 때문에 컨텐츠 공급 채널 확대 및 구독자 증대를 통한 현금흐름 확보가 수익창출에 큰 이슈가 됩니다. 앱스토어와 같은 강력한 채널을 지니고있는 iPad 는 출판사업에 있어 분명 큰 기회입니다. 한편, iPad 의 성공 또한 양질의 컨텐츠 확보에 달려있어서 출판사업과의 연계가 필수적입니다. 우리의 '읽는' 문화와 소파에서의 라이프 스타일이 어떻게 새롭게 바뀌어 나갈지 기대됩니다.

다음번 포스팅에서는 iPad/아이폰 등 새로운 '읽는' 미디어의 등장으로 개편될 온라인 출판사업의 구도와 새롭게 등장할 이해관계자인 개인 컨텐츠 제작자, 개인 앱 개발자를 포함하는 소규모 출판에 대해 다루어 보겠습니다.

Ghost in the Machine

() — Thu, 24 Jun 2010 12:10:50 +0900

“We are all like cassettes, thoughts wrapped up in awkward packaging.”

Check out these portraits of musicians made from recycled cassette tapes and old film reels, done by artist Ghost in the Machine. Check out their Flickr page for more of the greats.

via www.flickr.com

A Responsible BP?

() — Thu, 24 Jun 2010 12:10:07 +0900

Greenpeace has never really been a huge fan of the oil companies. Here’s their take on a new BP-worthy logo. At least in their eyes, anyway.

As much as Greenpeace is probably going ape-shit over what’s happening in the Gulf right now (hell, who shouldn’t be annoyed with that nonsense), this re-brand is directed at the Canadian Tar Sands and the fact that BP is looking to expand their operations there (read the print above the poster carefully). Does it work?

via www.behance.net

CXXVI Scrimshaw Knife

() — Thu, 24 Jun 2010 12:08:25 +0900

If you like sailors, New England or whittling on sticks, this Scrimshaw is a nice combo of fashion and utility.

CXXVI Clothing Co.

It’s About Time – Volume 2 [iPhone, iPad]

() — Thu, 24 Jun 2010 12:00:38 +0900

Once again we are back with the collection of most wonderful and creative clocks now available in the AppStore. They are simple to understand, not too hard to program and fun to play with. Most probably more “useful” once iPhone OS4 is out (background process), nevetheless always beautiful to play with. My favorite, this time around, would be Analog Digital Clock and Alice Clock. Which one is your favorite?

(image above: Exquisite Clock in the making at the recent Decode exhibition at the V&A)

If you missed previous clock apps mentioned on CAN, you can see them all here.
See also It’s About Time – Volume 1

Analog Digital Clock

This is an iPhone app designed by Maarten Baas. Actually, it’s just the iPhone version of one of his Real Timeclocks which he presented during last years Salone del Mobile in Milan. The clock is actually a film, you can see an actor painting the segments of a giant digital clock black and then wiping them clean again. (via Today and Tomorrow)

Price: $0.99

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CloqWork

..is a beautifuly animated clock by Akio Nagano (penqe) for iPhone and iPad (universal). Petals are emitted from flowers to combine into digital clock digits. Wonderful.

Price: $0.99

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Wink Target Clock

..is based on a physical watch designed by the Timefoundry LLC that uses a system of rotating disks to generate compositions of color and form with the process entirely mechanical. iPad version >> currently free.

Price: $0.99

DragTimer

Not really a clock app but a time and nevertheless wonderfully minimal and useful. If you have been looking for an alternative for apple’s built in timer, this is the one to have. Created by kobalt sixty.

Price: $0.99

KEI 2010

KEI 2010 is an alarm clock with voice control. Just touch to start and you can control the dialogue.
“Hello! Kei (Hello! K)” and calls please! Controls include Time, Today’s Date, Alarm, Set Alarm, Alarm Sound, Alarm Reset, Help and Reset. You can use controls both in English and Japanese. Created by studioheat.

Price: $1.99

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ColorMyDay

Created by Vormplus, a small design studio from Ghent Belgium, ColorMyDay is a designer clock for the iPhone and iPod Touch. You can change the way ColorMyDay looks. Change the size or pick one of the five different overlays. Overlays are available in black and white. For some reason the ver 1 was rejected from the appstore. The team is working on the update and we hope it will be available soon.

Exquisite Clock

We’ve already covered exquisite clock in a separate post but it deserves another mention considering the recent updates and exhibitions. In a nutshell, Exquisite Clock is a clock made of numbers taken from everyday life as seen, captured and uploaded by people from all over the world. This project was created and developed Joao Henrique Wilbert at FABRICA in 2008. Creative Direction: Andy Cameron. Read more bout here + see the behind the scenes info at the recent Decode exhibition at the V&A.

Price: Free

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Dot Clock

App by Poppy, uses a physical engine to break down digits of a digital clock. When the time changes, the dots start moving to display the new time. When the a dot collides with another dot, it bounces off each other. You can also get dots to move by shaking iPhone/iPod. You can display the app both vertically and horizontally.

Price: $0.99

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Clockus

Clockus is a simple but beautiful clock application, which uses unique algorithm to draw LED-style digits. Each of them is formed by 12 arrows situated in 6 points. These arrows are rotating to display numbers when seconds, minutes or hours change. Created by Timebom + available for both iPad and iPhone.

Price: $0.99

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Alice Clock

…is an animated clock that plays with the idea of Alice in Wonderland, having her assemble the digital clock by putting part of each digit in place. You can customise the colour of the digits and recently included alarm feature. Created by Noriaki Kayanuma.

Price: $0.99

김동환

() — Thu, 24 Jun 2010 11:53:35 +0900

switching spot

인섹타 에렉투스

() — Thu, 24 Jun 2010 11:52:20 +0900

<인섹타 에렉투스INSECTA ERECTUS>

Granimator - The Wallpaper Creator

() — Thu, 24 Jun 2010 11:46:49 +0900

Wi-Fi

() — Thu, 24 Jun 2010 11:44:34 +0900

T’issue 2010 June

() — Thu, 24 Jun 2010 11:43:38 +0900

T’issue 2010 June “culture”, originally uploaded by 9flkr.

T’issue 2010 June “style&beauty”, originally uploaded by 9flkr.

T’issue 2010 June “T story”, originally uploaded by 9flkr.

T’issue 2010 June “walk”, originally uploaded by 9flkr.

T’issue 2010 June “eat”, originally uploaded by 9flkr.

T’issue 2010 June “design&art”, originally uploaded by 9flkr.

for SK Telecom Monthly Magazine “T’issue” Cover

“Eye Candy” for Sony BRAVIA HDTV

() — Thu, 24 Jun 2010 11:42:14 +0900

Superfad Directs Colorful Vision in "Eye Candy" for Sony BRAVIA HDTV from Hype Communications on Vimeo.

구글, 애플 iTunes와 경쟁할 '구글 뮤직' 준비 중, 로고 공개

() — Thu, 24 Jun 2010 11:34:34 +0900

(leesm)

구글은 스마트폰, OS, TV, 앱 개발 등 모든 분야들에서 애플과 경쟁하고 있는데, 이제 애플 iTunes와 경쟁할 '구글 뮤직' 준비 중에 있고 , 로고도 공개되었다. '구글 뮤직'은 현재 구글 도메인에 공개된 로고와 함께 안드로이드 마켓의 새 섹션에서 제공될 예정이다. 구글 I/O 이벤트에서 구글은 안드로이드 기기들에 네트웍을 통해 음악을 듣고난 후 이를 자동으로 다운로드 해 구입하는 서비스를 공개했다.

이 서비스는 구글이 최근 인수한 심플리파이 미디어 기술을 사용해 안드로이드 기기들에 리모트로 모든 DRM 프리 미디어에 액세스 하게 하는 데스크탑 앱을 제공한다. 이는 iTune와 비슷한 서비스이다.

[소스] http://9to5mac.com/google_music_tale

WWDC 배너들, iPhone OS 4.0과 앱스토어 성공에 초점 맞춰

() — Thu, 24 Jun 2010 11:32:48 +0900

(leesm)

다음 주 월요일 있을 WWDC 이벤트를 위해 애플이 걸어 놓은 배너들은 iPhone OS 4.0과 앱스토어 성공에 초점을 맞추고 있는 것으로 나타났다. 샌프랜시스코 모스콘 빌딩의 내부에 걸린 메인 배너에는 "앱 유니버스의 센터"라는 슬로건이 기록되었고, 다른 배너들에는 "40억 앱들 다운로드"와 200,000 앱들이 등록된 앱스토어"라고 기록되어, 애플이 이번 WWDC에서 앱스토어의 성공에 초점을 맞추고 있음을 볼 수 있다.

또한 "appvertise"라는 신조어를 사용한 iAd 서비스에 대한 배너도 걸려 있다. 그리고 한 배너는 iPhone OS 4.0에서 제공되는 '폴더' 기능에 대해 보여주고 있는데, '생산성 폴더'에는 "Drag. Drop. Organize"라는 설명과 함께 '에어 세어링,' '벤토,' '에버노트' 등의 앱들이 들어 있다.

애플은 다음 주 월요일 이미 프로토타입들이 공개된 차세대 iPhone과 iPhone OS 4.0을 발표할 것으로 예상된다. 또한 루머에 의하면, 차세대 iPhone과 함께 사파리 5, 맥 미니와 맥 프로 리프레시, 그리고 27 인치 LED 시네마 디스플레이도 발표될 것으로 예상된다.

[소스] http://www.appleinsider.com/articles/10 … ess.html

세계최대 SNS 페이스북, KT와 제휴 국내 시장 공략

() — Thu, 24 Jun 2010 11:31:45 +0900

(leesm)

본문중 -

회사의 제휴가 시작될 경우, KT 휴대전화 가입자들의 페이스북 접속이 쉬워질 전망이어서 국내 소셜네트워크서비스 시장의 판도에 변화를 가져올지 주목됩니다.

-> http://www.ytn.co.kr/_ln/0102_201006051646268146

D8에서 스티브 잡스와 스티브 발머의 대담

() — Thu, 24 Jun 2010 11:30:46 +0900

(leesm)

http://kkendd.egloos.com/2615917

스티브 잡스

http://kkendd.egloos.com/2617985

스티브 발머

D8에서 있었던 스티브 잡스와 스티브 발머의 대담의 번역문입니다.

얼마간 발머와 잡스의 발언이라고 나온 것들은 대부분 이 이벤트에서 나온 말입니다.

업계의 두 거두가 세상을 바라보는 관점차가 재밌군요.

원문은 engadget의 D8 Live 포스팅입니다.

http://www.engadget.com/2010/06/01/stev … om-d8%2F

http://www.engadget.com/2010/06/03/stev … om-d8%2F

아이폰에서 안드로이드를 사용할 수 있게 해주는 설치 프로그램 배포중

() — Thu, 24 Jun 2010 11:21:19 +0900

(leesm)

새 창에서 보기
위의 영상은 4월 21일에 올라온 아이폰에 첫 안드로이드 포팅 성공 영상입니다.
이번에 실질적으로 아이폰에 두가지 OS를 사용할 수 있도록 도와주는 프로그램이 배포되고 있다는 소식입니다.

자세한건 아래 출처를 확인해주세요.
http://nurimac.com/archives/295

iPhone 4G, 현미경 조사 결과 해상도 960 x 640으로 확인

() — Thu, 24 Jun 2010 11:18:58 +0900

(leesm)

iPhone 4G vs. iPhone 3GS

체코 공화국의 superiphone.cz 는 iPhone 4G를 현미경으로 조사한 결과 해상도가 960 x 640으로 확인되었다고 전했다. 또한 iPhone 4G는 예상대로 IPS 패널을 채용했고, 기존 iPhone 3GS보다 4배의 해상도인 960 x 640을 제공한다고 말했다. iPhone 4G의 960 x 640 해상도는 iPad과 같은 화면비율이기 때문에 개발자들은 iPhone 4G와 iPad 앱을 따로 개발할 필요가 없게 되었다.

그리고 iPhone 4G의 픽셀 밀도 320 ppi를 다른 기기들과 비교하면, HTC HD2는 217 ppi, 모토롤러 드로이드는 265 ppi, 구글 넥서스 원은 252 ppi로 현재까지는 모바일 기기들 중 가장 높은 픽셀 밀도를 제공한다.

[소스] http://www.engadget.com/2010/05/29/ipho … -lock%2F

삼성 바다 OS '웨이브' CDMA 버전 SCH-F859 중국 출시 예정

() — Thu, 24 Jun 2010 11:16:28 +0900

(leesm)

삼성의 바다 OS '웨이브' CDMA/ EV-DO 버전 SCH-F859가 중국 차이나 텔레콤을 통해 출시될 예정이다. F859는 GSM S8500 버전과 모양과 사양이 동일해, 3.3 인치 WVGA 수퍼 AMOLED 터치스크린 디스플레이, 터치위즈 UI 3.0, GPS, 3.5mm 헤드폰 잭, 블루투스 3.0, 5메가픽셀 오토포커스 카메라, HD 비디오 촬영, 1GHz 프로세서 등을 제공한다.

[소스] http://www.unwiredview.com/2010/05/25/s … -f859%2F

Dell, 5인치의 안드로이드 타블렛 ‘Streak' 발표

() — Thu, 24 Jun 2010 11:15:15 +0900

(leesm)

Dell이 25일(현지시각) 안드로이드 타블렛 ‘Dell streak'을 공식 발표했습니다. 5인치의 터치스크린을 탑재하고 프로세서는 스냅드래곤을 채용, 7.2Mbps의 HSDPA 통신을 지원하며 3G+Wi-Fi-블루투스3 네트워크 기능까지 모두 내장한 제품입니다. 다음달인 6월 말부터 영국 O2를 통해 판매되고 여름 말이나 되어야 미국시장에 선보일 거라 하네요.

안드로이드를 채용한 이 제품은 안드로이드 마켓과 트위터 클라이언트 등을 이용한 소셜 네트워킹이 가능하고 네비게이션 기능을 제공합니다. 구글 맵 턴 바이 턴 네비게이션등 안드로이드의 경우 다양한 애플리케이션을 사용할 수 있는 것이 특징이죠. 하드웨어는 퀄컴의 스냅드래곤 1Ghz 속도의 프로세서를 장착했기에 하이엔드 스마트폰과 동급 성능을 갖추게 되는데 WVGA 5인치 디스플레이에, 밝은 LED 플래시와 함께 500만화소의 후면 카메라와 VGA 품질의 전면 카메라 2개, 착탈식 배터리, 2GB 내장 스토리지 정도가 기본사양이니 폰으로서 갖추어야 할 것들은 모조리 갖춘 셈(Micro SD 슬롯은 최대 32GB용량을 지원)

5인치로 화면은 크고 휴대하기 편리한 최적의 사이즈로 곧 출시될 안드로이드 2.2+플래시 10.1의 활용으로 일반 넷북과 비슷한 웹브라우징 체험이 가능할 것이라고. 여러분은 Streak 구입하시겠습니까?

LG, 멀티플 플랙서블 디스플레이 폼 팩터들 특허 출원

() — Thu, 24 Jun 2010 11:14:20 +0900

모바일 기기들에 플랙서블 디스플레이들을 채용하는 것은 현재 우리들이 핸드셋들을 사용하는 방식을 완전히 바꾸는 혁신적인 것이 될 것이다. LG는 "플래서블 디스플레이를 채용한 모바일 단말기와 모바일 단말기를 컨트롤 하는 방식"에 대한 특허를 출원했다. 위 이미지들에서 이 특허에 대한 기본적 아이디어를 볼 수 있다.

이 특허는 2008년 11월 10일에 미국 특허 및 등록청에 출원되었고, 올해 5월 13일 자로 사이트에 게재되었다.

[소스] http://www.unwiredview.com/2010/05/25/l … ctors%2F

leesm

‘악마 뿔’의 진실과 오해

() — Thu, 24 Jun 2010 11:11:26 +0900

지난 5월16일, 미국 헤비메탈 가수 로니 제임스 디오가 지병으로 세상을 떠났다. 음악적 업적 외에도, 그는 이른바 ‘악마 뿔’ 손짓을 유행시킨 장본인으로 알려졌다.

악마 뿔이란 엄지, 중지, 약지는 오므려 모으고 집게손가락과 새끼손가락을 곧게 펴서 형성하는 손짓으로서, 공연에서 가수와 청중이 교감을 표하는 수단으로 쓰인다. ‘악마 표시’, ‘염소 뿔’, ‘메탈 뿔’, ‘죽음의 주먹’, ‘뿔 던지기’, ‘철권’, ‘사탄의 경례’ 등으로도 불린다.

두 손을 쓰는 악마 뿔도 있다. 새끼손가락만 빼고 나머지를 오므린 채 두 손을 나란히 맞대는 형태다. ‘한 손에 담기에는 너무 메탈해’라고 불린다. 검지와 엄지를 뻗은 상태에서 두 엄지 끝을 맞대는 형태도 있다. 때로는 두 팔을 교차시키고, 두 새끼손가락을 꼰 상태에서 두 검지와 엄지를 뻗기도 한다. 이 손짓은 헤비메탈 가수 오지 오스본을 따 ‘슈퍼 오지’라고 불린다.

두 사람이 하는 동작도 있다. 한 사람이 악마 뿔 손짓을 하면, 다른 사람이 검지와 중지를 펴서 상대방의 악마 뿔 손가락 사이에 집어넣는 방식이다. 헤비메탈식 악수 또는 하이파이브인 셈이다.

물론 악마 뿔은 디오가 창안하지 않았고, 헤비메탈에 국한된 손짓도 아니다. 여러 미국 대학에서 악마 뿔은 학교 정신을 상징하는 손짓으로 쓰인다. 유타대학은 그 손짓이 유(U)자를 닮아서, 사우스플로리다대학은 학교 마스코트가 황소라서, 노스다코타주립대학과 텍사스대학은 마스코트가 들소라서 그렇다.

지중해 문화권에서 악마 뿔은 저속한 뜻으로 쓰이는데, 그 기원은 고대 그리스로 거슬러 간다. 힌두교와 불교에서 그 손짓은 ‘카라나 무드라’라고 불리는데, 악마나 어두운 힘을 몰아내는 신호로 쓰인다는 점이 흥미롭다.

브람 스토커의 1897년 작 <드라큘라>에서, 주인공 조너선 하커는 악마 뿔로 추정되는 손짓을 언급한다. “출발하려 하는데, 여관 입구를 에워싼 군중이 모두 십자를 긋고는 두 손가락을 뻗어 나를 가리켰다. 어리둥절한 나는 주변 사람에게 그 뜻을 물었다. 처음에는 답을 하지 않더니, 내가 영국인이라는 걸 안 그는 그 손짓이 악마의 시선을 뿌리치는 부적이라고 설명해 주었다.”

비틀스의 1969년 앨범 <노란 잠수함> 표지에는 존 레넌이 악마 뿔 손짓을 하는 모습이 만화로 실렸다. ‘사랑’을 뜻하는 손짓을 잘못 그렸다는 설도 있다. 그런데 레넌이 당시 얼리스터 크롤리의 흑마술 서적을 읽었다는 사실은 시사적이다. 크롤리는 헤비메탈에 악마적·주술적 영감을 준 신비주의자였다. 예컨대 오지 오스본은 ‘미스터 크롤리’라는 히트곡을 그에게 바쳤다. 그전에 오스본은 헤비메탈 밴드 블랙 사바스의 가수였다. 오스본이 탈퇴한 빈자리를 채운 사람이 로니 제임스 디오였다.

생전에 디오는 자신이 퍼뜨린 악마 뿔이 오용되는 일을 우려했다. 그에 따르면 “악마 뿔은 어둠의 상징이다. 브리트니 스피어스가 할 만한 손짓이 아니다.” 그는 사람들이 흔히 실수를 한다는 점도 지적했다. 집게손가락과 새끼손가락만 빼고 나머지는 오므려야 하는데, 종종 엄지마저 뻗는다는 것이다. 그러면 ‘사탄의 경례’가 ‘너를 사랑해’로 바뀌어 버린다. “멍청하게 들리겠지만, 나는 무대에서 정말 어두운 무언가를 가리킬 때에만 그 손짓을 했다.”(로니 제임스 디오, 2009)

최슬기·최성민/그래픽 디자이너 듀오